赵家珍、李令晨、陈子初、齐薇菂、刘笑成、郑子昊、高欣然、张馨元

至今已经三千多岁，无法考证其确切起源，只留下几段神秘莫测的传说和几句虚实难辨的记载。人文初祖伏羲“见凤集于桐，乃象其形”，削桐制以为琴；又或是炎帝神农“削桐为琴，绳丝为弦”；至“虞舜改为五弦，文王武王改为七弦”。
历经三千余年，古琴若白须老者，经风霜，历世事。上古帝王舜“弹五弦之琴，歌南国之诗而天下治”；人们以琴达意，“窈窕淑女，琴瑟友之”，“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”；伯牙子期因琴曲结缘，成就千古知音；嵇康临刑前一曲《广陵散》，慷慨悲凉，却又超脱自然，一时无双。更不用说唐宋元明清，情人旅人调琴寄相思，文人迁客以琴明志向。
琴音延绵流淌三千余年，留存琴曲三千余首，琴谱百余部。自唐以降，稀世名琴，穿越历史烽烟，幸存于世。为录制此专辑，四张宋琴汇聚惊现，尽显宋之风雅，静演古韵今声。宽博厚重的“僲籁”琴，数次髹漆，红黑相间，如云霞层叠，斑驳陆离；琴面饰以金徽的“宝镈”琴，面板老旧异常，已呈深红色，不知历经何种坎坷；“云鹄”琴，流水断、牛毛断布满身躯，诉说着久远的琴人琴事；“清流戛玉”，螺钿徽星罗井然，玉轸足如月华，琴名和款识皆贯穿古老的传统“中隐”美学。
当细细聆听，两三点琴音掉落，若万物私语，当低头找寻，却发现这琴音是自我与天地的对话，古琴抚过的乃心中的明月清风。
三千年古琴，曲曲深情，然其心怀始终如一，昔日古人冀望，今之向往依旧。于是，在琴音里，悟得天常，愿渔樵山水，潇湘水云，踏雪寻梅；愿烹茶煮酒，酣然而歌，物我两忘。
四张宋琴，不只躺在博物馆里任人赏析，不只是文明的见证，琴人抹挑绰注之际，其容颜舒展，声满空山，鸟鸣花开。琴音如虹，横贯古今，穿云破月而来，与年轻学子两相和鸣。

古琴很古，却又历久弥新。
本次录制，精心撷选琴曲，有古代传承至今的不朽名篇，有近现代作曲家的手笔，亦有年轻学子的新近之作，由当代著名古琴演奏家、教育家赵家珍携诸多亲传弟子，倾心演绎，妙手弄天音。古意与今趣，皆从中来。
古曲传到今，曾断几人肠？从《渔歌》到《潇湘水云》，抒逸士之胸怀；从《梅花三弄》到《墨子悲丝》，扬君子之性情；从《离骚》到《广陵散》颂古代义士之浩然气概；更有琴歌两曲，琴音刚柔并济，吟唱韵味独特，《凤求凰》描相爱相守之情，《醉翁操》演天人合一之境。
今曲任飞扬，犹见玲珑心。传统名曲和当代作品交相辉映，这是古琴演奏家、教育家赵家珍及弟子们对古琴艺术的思索和追求。打破桎梏，又不全然颠覆传统，因循准则，又不泥古守旧，而是去探寻古老乐器的年轻表达，让青春生命融入厚重古琴。从《胜利操》到《古舞》，虽曲风殊异，而代代琴人上下求索之心未改；《秋蒲蓉宾图》，以古为师，应景而变，古琴深沉，钢琴绚丽，中西融会，古今融通，美美与共。《捭阖》中，两张古琴演春秋战国之波云诡谲，探古琴艺术之寥廓天地；《十年一剑》节奏多变、音效新颖，于时空变幻中见刀光剑影，亦见学琴心路。

古琴很古，却也永远年轻。
人生代代，后世琴人如瓜瓞绵绵，一曲《登临》，恰风华正茂，“江山留胜迹，我辈复登临”。一曲《山水情》，师徒于山水间相识、相知、授业、分别，师生深情，与琴曲交融，与天地万物为一，情的延续，亦是琴的传承。
古琴，三千年里阅尽沧桑，但琴心不老。古音清籁，今人尤希，须臾之间，感怀千年岁月悠悠，体味百种深情况味。旧琴新曲，韵味不同，各有故事，需细细体会，慢慢感受。古今交织，厚重传统与当下潮流碰撞相融，化作斑斓星辉，熠熠闪亮。

曲目：
1 梅花三弄
2 十年一剑
3 阳春
4 捭阖
5 登临
6 烟波江上
7 广陵散
8 忆故人